Скачать

Изучение лирики в старших классах на материале лирики С.А. Есенина

Лирическое произведение — это, прежде всего, картина внутренней жизни человека, его индивидуальных конкретных переживаний.

Лирика обращается непосредственно к чувствам человека, его духовному миру, она имеет огромное воспитательное значение. Именно поэтому ее особенно важно изучать в школе. Читая лирические произведения, школьники учатся разбираться в человеческом характере, сокровенных движениях души, оценивать с точки зрения высоких нравственных критериев свои поступки. Поэзия особенно привлекает старшеклассников, что обусловлено их психологическими особенностями (тенденция к романтическому мировосприятию, к рефлексии). Более того, ученики старших классов часто начинают сами писать стихи, и важно поддержать их в этом, показывая им подобающий пример для подражания, объясняя, что учиться этому надо у мастеров слова, а не у современных исполнителей.

Популярность лирики среди учеников часто зависит от ее принадлежности к какому-то определенному периоду. Так, лирика XVIII века привлекает школьников куда меньше, чем лирика XIX, а поэзия Серебряного века, как правило, находит в их душе особый отклик. Это обусловлено ее большей близостью к современности.

Одним из самых известных поэтов первой половины XX века является Сергей Александрович Есенин. Его творчество определяется внешней простотой формы и особенной лиричностью, что, несомненно, сильно воздействует на читателя. Так, эти черты определяют относительную понятность его поэзии и относительную легкость ее восприятия старшеклассниками по сравнению, например, с лирикой В. В. Маяковского. По программе В. Я. Коровиной до последнего года обучения ученики встречаются с поэтом в 5, 6, 8 и 9 классах, рассматривая творчество поэта с практически одного ракурса (тема русской природы, тема родины). Даже прочтение отрывков из драматической поэмы «Пугачев» (8 класс) так же связано с темой России, интерпретации русской истории. Однако в 11 классе старшеклассники изучают творчество поэта в наиболее полном объеме в рамках монографической темы «Жизнь и творчество С. А. Есенина», которая не только охватывает тему родины более целостно, в ее эволюции, но и обращается к другим темам его лирики. Особенно возросла актуальность преподавания поэзии Есенина в школе в связи с его юбилеем (115-летие со дня рождения и 85-летие со дня смерти) и обнародованием новых, крайне сомнительных, фактов из биографии поэта. Необходимо сформировать у учащихся правильное представление о личности и творчестве поэта, основанное на научном подходе, а не на чтении желтой прессы и сомнительных художественно-биографических изданий.

Сказанным выше определяется актуальность нашей работы.

Целью нашей работы является выявление особенностей изучения лирики в старших классах на материале поэзии С. А. Есенина. Постановка цели предусматривает решение следующих задач:

1) Определить основные особенности изучения лирики в старшей школе;

2) Разработать систему уроков по монографической теме «Жизнь и творчество С. А. Есенина»

Объектом исследования является учебно-воспитательный процесс на уроках литературы в 11 классе.

Предметом исследования является методика изучения лирики в старших классах.

Материалом исследования является лирика С. А. Есенина, подбор который обусловлен общим образовательным стандартом и следованием программе 11 класса базового уровня В. Я. Коровиной.

Методологическую базу настоящей работы составляют исследования в области изучения лирики в школе (работы З. Я. Рез, В. Г. Маранцмана, В. П. Медведева, и других), исследования в области теории литературы (работы Ю.М. Лотмана, В. М. Жирмунского и других), исследования в области жизни и творчества С. А. Есенина (работы С. Ю. и С. С. Куняевых, А. М. Марченко, Н.Ю. Шубниковой-Гусевой и других), методические разработки действующих учителей по творчеству С. А. Есенину (работы М. А. Бондаренко, Л. В. Занковской, А. Н. Захарова и других).

В данной работе использованы такие методы как системно-типологический метод целостного анализа художественного произведения.

Структура: Работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы.

Практическая значимость работы заключается в том, что методические разработки, созданные в ее ходе, могут использоваться на уроках литературы в 11 классе общеобразовательной школы.

Глава 1. Методика изучения лирического произведения в старших классах

1.1 Отличительные черты лирики как литературного рода

Лирика часто определяется как наиболее сложный, специфический литературный род. Согласно «Краткой литературной энциклопедии», он характеризуется особым типом построения художественного образа, представляющего собой образ-переживание, в то время как в эпосе и драме в основе образа лежит многостороннее изображение человека в его деятельности, сложных взаимоотношениях с людьми в жизненном процессе.

В лирике чувство поэта выражено прямо, непосредственно, именно поэтому для нее характерна монологическая форма изложения.

Эпос и драма воспроизводят человеческое бытие, объективную сторону жизни, лирика же — человеческое сознание и подсознание, субъективный момент. Можно сказать, что лирика, в отличие от двух других родов, в первую очередь апеллирует к человеческим эмоциям, чувствам, зачастую оказывает на человека наиболее сильное воздействие, ее эмоциональность часто связывается с таким понятием как «суггестивность» (внушаемость). Именно поэтому поэзия, по сравнению с прозой, обладает емкостью всех составляющих элементов. Исключительную важность в композиции лирического произведения приобретает взаимодействие образов, часто создающее двуплановость и многоплановость художественного смысла. Лирическая речь, как правило, — речь с повышенной экспрессивностью отдельных слов и речевых конструкций. Лирика тяготеет к малому объему и, как следствие, к напряженной и сложной композиции, в ней наблюдается больший удельный вес тропов и синтаксических фигур по сравнению с эпосом и драматургией, но эта закономерность просматривается лишь в общем массиве всех лирических произведений. Само движение слов в стихе, их взаимодействие и сопоставление в условиях ритма и рифм, отчетливое выявление звуковой стороны речи, даваемое стихотворной формой, взаимоотношения ритмического и синтаксического строения — все это таит в себе неисчерпаемые смысловые возможности, которых проза, в сущности, лишена. Многие прекрасные стихи, если их переложить прозой, окажутся почти ничего не значащими, ибо их смысл создается главным образом самим взаимодействием стихотворной формы со словами. Отсюда следует, что при анализе лирике необходимо обращать особое внимание на закон единства формы и содержания, который в данном случае является основополагающим.

Определяющими в лирике становятся такие понятия как «лирической герой» и «лирическая ситуация», которые заменяют понятия «персонаж» и «сюжет», характерные для эпоса и драмы. Лирический герой — это образ поэта (человека) в лирике, носитель переживания в лирическом произведении. Как всякий образ, лирический герой несет в себе не только уникально-неповторимые черты личности, но и определенное обобщение, поэтому недопустимо его отождествление с реальным автором. Часто лирический герой бывает весьма близок к автору по складу личности, характеру переживаний (Есенин, писавший о том, что вся его биография – в его стихах) или же, наоборот, может быть весьма далек от него (как, например, Фет), но, тем не менее, различие между ними является принципиальным и сохраняется во всех случаях, так как в каждом конкретном произведении автор актуализирует в лирическом герое какую-то часть своей личности, типизируя и обобщая лирические переживания. Благодаря этому читатель легко отождествляет себя с лирическим героем. Можно сказать, что лирический герой — это не только автор, но и всякий читающий данное произведение и вчуже испытывающий те же переживания и эмоции, что и лирический герой. В ряде случаев лирический герой лишь в очень слабой мере соотносится с реальным автором, обнаруживая высокую степень условности этого образа. Лирическую ситуацию можно определить как некий аналог сюжета в лирическом стихотворении, который является крайне условным, выполняет психологическую функцию и в комплексе с другими характеристиками лирического текста помогает понять идею произведения.

Так, при анализе лирического произведения мы будем обращать внимание на эмоциональность лирики, особенную важность закона формы и содержания, будем обращаться к таким понятиям как «образ-переживание», «лирический герой», «лирическая ситуация».

1.2 Методика изучения лирики в старших классах

В методике изучение лирики считается более сложным, чем изучение лирики и драмы. Этот факт обуславливается рассмотренными нами в первом параграфе специфическими чертами данного рода. Анализ лирического произведения представляется сложным для учеников в первую очередь из-за того, что лирика обращается непосредственно к чувствам человека, его духовному миру. Школьникам необходимо в первую очередь воспринимать эмоциональную доминанту и анализировать текст лирического произведения, не трактуя его однозначно. Очевидно, что восприятие художественных произведений происходит, прежде всего, путем осмысления их, и первым необходимым условием возникновения эмоции при знакомстве с художественным произведением является глубокое понимание конкретно-исторического содержания, выраженного в художественной форме, наличия у школьников художественной пресуппозиции.

Добиваясь эмоционального отношения учащихся к художественным произведениям и, в особенности, к лирической поэзии, мы должны подумать над тем, как, при каких условиях возникают эмоции в процессе восприятия произведений искусства и что в искусстве постигается учащимися с затруднением.

В формировании первого впечатления от изучаемого произведения важную роль играет выразительное чтение. Многое зависит от того, насколько эмоционально и выразительно прочтет его учитель (или же специально подготовленный для этого ученик). Хорошее чтение высвечивает красоту поэтического произведения, помогает постичь его эмоциональное и эстетическое содержание, ощутить интонационное и ритмическое своеобразие. При первом знакомстве учащихся со стихотворением оно читается без каких-либо комментариев. Стихотворные тексты, небольшие по объему, лучше читать наизусть. Чтение учителя в этом случае принимает характер живого общения, и его не может заменить прослушивание исполнения мастеров художественного слова в записи, которое целесообразно использовать на заключительных занятиях.

Читательское восприятие лирического текста проверяется анализом, который, как мы уже сказали, является трудной форма работы для школьников. Однако, единой схемы анализа стихотворения, подходящей для рассмотрения каждого без исключения текста не существует, потому что каждое произведение искусства уникально и глубоко своеобразно. Нужно внимательно присмотреться к нему, попытаться понять его особенность (оригинальная композиция, неожиданные средства художественной выразительности, традиционный поэтический текст и т. д.) и этот доминирующий приём положить в основу анализа, соотнеся с ним все другие особенности.

Поэтому, чтобы наметить принципы и приемы аналитической работы над лирикой, необходимо отчетливо осознать своеобразие художественной природы лирического произведения, особенности лирического образа, основных компонентов лирического стихотворения — композиции, языка, стиха. Наблюдения над художественной формой помогут ввести учащихся во внутреннее содержание лирического произведения, раскрыть строй мыслей и чувств поэта.

Анализ стихотворения должен показать, как глубоко ученик понимает стихотворение (идею, чувства, образы; видеть, какими средствами они создаются). Читательское восприятие проверяется анализом. Анализ предполагает: рассмотреть название стихотворения (если есть), композицию; понять, каков художественный мир анализируемого произведения. Выяснить, есть ли в нём сюжет; что на первом плане: события или переживания лирического героя. Отметить, как представлены время и пространство в тексте, увидеть особенности словоупотребления, синтаксиса, звучания. Важно понять роль метрики, ритма, строфики, рифмы, ассонансов, аллитерации. Для более глубокого понимания текста нужно мобилизовать весь свой культурный кругозор, потому что анализируемое произведение нужно попытаться вписать в контекст творческого пути поэта, литературного направления, в культурологический контекст эпохи, замечая в стихотворении приметы времени, особенности стиля поэта.

Мы выстраиваем анализ в соответствии с законом единства форм и содержания. Представим примерную пошаговую схему:

1) «от восприятия – к форме»: какие эмоции возникли у вас при прочтении данного стихотворения? Почему? Какие средства художественной выразительности обеспечивают такое восприятия? и так далее;

2) «от формы – к содержанию»: С какой целью автор вводит в текст произведения следующие средства художественной выразительности? Какой цели служит композиция произведения (если она оригинальна и важна в процессе анализа)? и так далее;

3) «От формы и содержания – к идее»: как формальный и содержательный план произведения служат раскрытию его главной идее? Какова главная идея произведения? (этот вопрос также может задаваться косвенно) и так далее.

Восприятие и понимание произведения читателем-школьником и его изучение под руководством учителя взаимосвязано, потому педагогу-словеснику при анализе текста важно не только учитывать своеобразие самого произведения, но и своеобразие его восприятия. Роль учителя в таких ситуациях сложная. Ориентиром для преподавателя могут служить, например, серьезные литературоведческие исследования. Одни из них дадут ему общее направление в работе, другие подскажут конкретные формы целостного анализа текста. Разумеется, задачи и формы литературоведческого и школьного анализа художественного текста при общей основе имеют и существенные различия. Литературовед всесторонне исследует то или иное явление он может сосредоточить свое внимание на решении какого-то частного, специального научного вопроса. Учитель пользуется результатами литературоведческого анализа на уроке в той мере, в какой они позволяют ввести класс в образный мир и проблематику произведения.

Как мы уже сказали, читая лирические произведения, школьники учатся разбираться в человеческом характере, оценивать с точки зрения высоких нравственных критериев свои поступки. Особенно нуждаются в приобщении к поэзии и ее воздействии учащиеся старших классов, так как именно в этом возрасте активно формируется личность, ее нравственные и эстетические представления. В 10-11 классах происходит определенный сдвиг в эстетической подготовке учеников, при изучении произведений особый упор начинает делаться на историко-литературный контекст, часто встречаются монографические темы, наиболее полно охватывающие творчество того или иного поэта и писателя, расширяется терминологический аппарат. Так, критерии оценки лирических стихотворений становятся глубже и многограннее, старшеклассники учатся производить целостный анализ стихотворения в соответствии с принадлежностью его автора к тому или иному литературному направлению, в соответствии с определенными вехами в исторической жизни страны и личной жизни автора, что, в свою очередь, определяет формальные (тропы, стилистические фигуры, ритм, рифма, стихотворный размер) и содержательные характеристики лирического текста.

Рассмотрим особенности изучения лирики в старших классах на примере монографической темы «Жизнь и творчество С. А. Есенина».

Глава 2. Методические разработки по монографической теме «Жизнь и творчество С. А. Есенина»

2.1 Урок 1

«Пусть вся жизнь моя за песню продана!» (Жизнь и творчество С. А. Есенина)

Цели:

1. Учебная: познакомить учащихся с основными вехами жизни и творчества С. А. Есенина;

2. Развивающая: развивать навыки целостного анализа лирического произведения на основе лирики С. А. Есенина; навыки реферирования материала; навыки устной речи.

3. Воспитательная: прививать уважение к личности писателя, воспитывать патриотические чувства.

Тип урока: урок изучения нового материала, урок совершенствования ЗУНов;

Методы и приемы: репродуктивный (рассказ учителя о жизни и творчестве писателя, работа учащихся по конспектированию лекции), эвристический метод (аналитическая беседа), творческое чтение (выразительное чтение).

Оборудование: раздаточный материал (копии фотографий Есенина, его современников, мест, связанных с поэтов, рукописей поэта), видеокадры (Есенин на открытии памятника Кольцову, похороны Есенина), записи голоса Есенина, доска.

Ход урока

Учитель: ...Сначала он был «тихим отроком, чувствующим кротко», а потом вдруг нежданно-негаданно перевоплотился в «московского озорного гуляку», «скандалиста» и «хулигана», тем не менее, уверявшего, что он «по-прежнему такой же нежный». За всю свою краткую, но в то же время яркую жизнь он успел поносить и голубую поддевку с сапогами на высоком каблуке, и шикарные европейские костюмы, сшитые у самых элитных портных, и пушкинскую крылатку. Он слишком хорошо понимал, что маски это лучшая защита для его «несвоевременной», по словам Горького, души; понимал, что «казаться улыбчивым и простым - Самое высшее в мире искусство»...

Все в его жизни постоянно менялось. Оставалась непреложной только ее суть.

«Пусть вся жизнь моя за песню продана!» - восклицал поэт в одном из стихотворений цикла «Персидские мотивы». Так оно и было. Сергей Есенин жил только ради поэзии.

Итак, ребята, как вы уже поняли, мы с вами начинаем изучение творчества Сергея Александровича Есенина. Перепишем с доски в тетради: Сергей Александрович Есенин, годы жизни: 1895-1925, а так же эпиграф, который является цитатой из стихотворения В. В. Маяковского «Сергею Есенину»:

где,

когда,

какой великий выбирал

путь,

чтобы протоптанней

и легше?

Сейчас я начну лекцию о Есенине, по ходу которой вы должны фиксировать у себя в тетрадях основные вехи его жизни и творчества.

3 октября 1895 – рождение поэта года в селе Константинове Кузьминской волости Рязанского уезда Рязанской губернии. Высокий берег Оки, заливные луга, темная кромка леса, зеленые овраги, ширь небесная на много верст - все это делает Константиново одним из самых красивейших уголков России. И недаром поэт начал писать стихи очень рано, будучи всего восьми-девяти лет от роду, ведь, первые его стихи были наполнены описанием сельской природы.

Не сказать, чтобы детство поэта было совсем уж трудным, только легким и безоблачным его тоже не назовешь. Он был сиротой при живых родителях. Мать Есенина вышла замуж за его отца не по доброй воле, она его не любила. Тогда ей было всего лишь шестнадцать лет. Вскоре после свадьбы Александр Есенин вернулся в Москву, где работал, а Татьяна вошла работницей в чужую семью под начало властной свекрови Аграфены Панкратьевны. Жилось ей тогда очень тяжело, и в 1898 году с трехлетним Сергеем на руках она ушла из есенинского дома к своим родителям. Федор Андреевич и Наталья Евтеевна Титовы взяли внука к себе на воспитание, а дочь отправили в Рязань, зарабатывать на жизнь для себя и ребенка. Есенину хорошо жилось в доме бабушки и дедушки. Они любили его, а дед, сам полуграмотный, учил маленького Сережу читать. Сам поэт впоследствии говорил, что Федор Андреевич немало способствовал «пробуждению его творческих дум». Например: «Как-то раз Есенин с дедушкой спали на печке. Из окна на печку светила луна.

- Дедушка, а кто это месяц на небе повесил?

Дедушка все знал и, не задумываясь, отвечал:

- Месяц? Его туда Феодосий Иванович повесил.

- А кто такой Феодосий Иванович?

- Феодосий Иванович - сапожник, вот поедем с тобой во вторник на базар, я тебе покажу его - толстый такой».

Впоследствии этот случай нашел отражение в маленькой поэме Есенина «Сельский часослов», где поэт называет месяц «рыжей шапкой своего деда» (Марченко, 2005: 18).

Бабушка же, очень набожная и кроткая, является, по словам поэта, прототипом героини стихотворения «Письмо матери».

В 1904 году семья объединяется поl одной крышей, в 1905 рождается сестра Есенина Екатерина, в 1911 – Александра.

(Раздаточный материал по рядам: фотографии Константинова, бабушки и дедушки поэта, родителей поэта).

1904-1909 – Учеба Есенина в Константиновском земском училище. Окончил с похвальным листом. В тот год отмечается столетие со дня рождения Гоголя, в честь чего всем выпускникам дарят его книги. С той поры Гоголь становится для Есенина писателем, о котором в автобиографии 1922 года поэт записывает: «Любимый мой писатель». Из него поэт знал наизусть целые страницы прозы, более же всего любил лирические отступления в «Мертвых душах». Первые поэтические опыты Есенина.

1909 – 1912 – Учеба Есенина во второклассной церковно-учительской школе в Спас-Клепикове. Поэт никак не может подладиться к бурсацким правилам жизни, отличается от своих одноклассников повышенной чувствительностью, интеллигентностью, уязвимостью, хотя часто берет на себя роль предводителя. Учится он хорошо, и учителя поручают ему проверять уроки всех лодырей, которых оставляли без обеда готовить несделанные домашние задания. Именно в Спас-Клепиках Есенину открывается Пушкин, творчество которого он ценил всю свою последующую жизнь. В этот период жизни стихи поэта были крайне несамостоятельны, в них чувствовалось прямое влияние Надсона и молодого Лермонтова, подражание им: «Звезды», «Поэт», «И. Д. Рудинскому», «У могилы», «Что прошло – не вернуть» и другие.

Есенин чуждается домашних и оберегает от их насмешек свою личную жизнь, в особенности, отношения с молодой помещицей Лидией Ивановной Кашиной. К ней, несмотря на то, что она, мать двоих детей и замужняя женщина, на десять лет старше Есенина, он испытывает чувства более глубокие, нежели почтительные или уважительные. Каждое лето Лидия приезжала в деревню с детьми, но без мужа. Ее муж был важным генералом, но она не хотела с ним жить. Шестнадцатилетнего Сергея с помещицей знакомит его друг Тимоша Данилин, который учит ее детей. С тех пор поэт становится частым гостем в ее доме. Кашиной посвящено стихотворение «Зеленая прическа, девическая грудь...». Более того, она становится одним из прототипов Анны Снегиной в одноименной поэме.

1912 – После окончания Спас-Клепиковской школы Есенин переезжает в Москву Александр Есенин устроил сына в контору к своему хозяину с условием, что Сергей осенью поступит в учительский институт. Однако тот сразу же показал характер: ему не нравятся конторские порядки. Через неделю он взял расчет и заявил отцу, что ни в какой учительский институт не пойдет, и что сам будет искать себе место в жизни. Есенин пришел в Суриковский кружок литераторов, названный так по имени известного в то время поэта Ивана Сурикова. Члены этого кружка увлекались социально-народническими декларациями, и где-то год спустя Есенин порвал с этим кружком, поняв, что его это не привлекает.

1913 – в журнале «Мирок» под псевдонимом Аристон появляется первая публикация Есенина – стихотворение «Береза». Сейчас один из учеников прочитает его вслух.

Ученик:

Белая береза

Под моим окном

Принакрылась снегом,

Точно серебром.

На пушистых ветках

Снежною каймой

Распустились кисти

Белой бахромой.

И стоит береза

В сонной тишине,

И горят снежинки

В золотом огне.

А заря, лениво

Обходя кругом,

обсыпает ветки

Новым серебром.

Учитель: Спасибо. Скажите, пожалуйста, как чувства возникают у вас от прочтения этого стихотворения?

Ученик: Возникает чувство умиротворения, спокойствия, эстетического удовлетворения. Поэт воспроизводит очень яркую картину зимней природы.

Учитель: Каким образом поэт достигает такой визуальной четкости изображения?

Ученик: Поэт использует различные средства художественной выразительности: олицетворения («береза принакрылась снегом», «заря обсыпает ветки»), сравнения («принакрылась снегом, будто серебром»), метафоры («распустились ветки белой бахромой», «горят снежинки в золотом огне»), эпитеты («снежной каймой», «на пушистых ветках», «в сонной тишине»).

Учитель: Скажите пожалуйста, напоминает ли вам это стихотворение Есенина какое-нибудь стихотворение из поэзии XIX века?

Ученик: Да, вспоминается стихотворение А. А. Фета «Печальная береза…». В нем нашему взгляду представляется подобная картина заснеженной березы.

Печальная береза

У моего окна,

И прихотью мороза

Разубрана она.

ак гроздья винограда,

Ветвей концы висят,-

И радостен для взгляда

Весь траурный наряд.

Люблю игру денницы

Я замечать на ней,

И жаль мне, если птицы

Стряхнут красу ветвей.

Учитель: Однако какие вы видите различия между двумя этими стихотворениями?

Ученик: Если в стихотворении Есенина создается спокойная и радостная атмосфера, то подобное стихотворение Фета звучит намного грустнее, хотя там тоже наблюдаются положительные эмоции: «печальная береза», «траурный наряд», «жаль мне».

Учитель: Как вы думаете, о чем может свидетельствовать сходство и различие стихотворений Есенина и Фета?

Ученик: Есенин, с одной стороны, продолжает традиции русской пейзажной лирики, а с другой стороны, открывает в ней что-то свое.

Учитель: Спасибо. Теперь продолжим наш разговор о жизни поэта.

1913 - Посещает вольнослушателем историко-философский факультет Народного университета имени Шанявского. Устраиваеся корректором в типографию Сытина. Тогда же он знакомится с Анной Изрядновой, тоже работавшей там. Есенин при первой же встрече взволновал ее сердце: «Он только что приехал из деревни, но по внешнему виду на деревенского парня похож не был... На нем был коричневый костюм, накрахмаленный воротник и зеленый галстук. С золотыми кудрями он был кукольно красив…» К Анне Сергей привязался, читал стихи. Они сняли комнату у серпуховской заставы и начали семейную жизнь. В декабре 1914 у них родился сын Юрий. Когда Анна вернулась домой, у Сергея был образцовый порядок: везде вымыто, печи истоплены и даже обед готов и куплено пирожное. На ребенка 19-летний Есенин смотрел с любопытством, все твердил: «Вот я и отец». Потом привык, полюбил его, качал, убаюкивая, пел над ним песни. Говорил Анне: «Ты пой ему больше песен». Но в марте уехал в Петербург. Анна не винила его в этом, потому что понимала, что его «нетронутая хорошая душа» предназначена была не для семейной жизни. Женщина осталась преданной Есенину до конца жизни, и сам поэт всегда относился к ней с теплотой. Он иногда навещал ее и сына, пришел к ней попрощаться перед отъездом в Ленинград в декабре 1925 года, просил беречь сына. Однако Юрий Есенин был расстрелян 13 августа 1937 года по обвинению в подготовке к покушению на Сталина. (Фотографии Есенина времен его службы в типографии Сытина, фото Анны Изрядновой).

Март 1915 – Есенин уезжает в Петербург для того, чтобы показать свои стихи Блоку и стать известным.

(Запись Есенина, читающего «Разбуди меня завтра рано»).

9 марта 1915 – Встреча с Блоком. Есенин послал поэту записку, потом нашел его адрес в какой-то книжной лавке и пришел к нему домой. Дверь ему открыл сам Александр Александрович. Есенин потом признавался, что когда он смотрел на Блока, с него капал пот, потому что в первый раз видел живого поэта.

Блок охарактеризовал есенинские стихи как «свежие, чистые, голосистые» и направил его к поэту Сергею Городецкому и журналисту Михаилу Мурашову, предварительно снабдив его рекомендательными записками. Обоим очень понравился Есенин, они с ним сошлись, оценили его талант и облегчили ему хождение по мытарствам записками во все знакомые им журналы. Благодаря этому, Есенин начал много печататься. Впоследствии, в 1926 году, Городецкий писал, что в Петербурге факт появления Есенина был осуществлением долгожданного чуда. На его вечерах в богатых буржуазных салонах за ним ухаживали, ему удивлялись, ахали, охали, угощали на инкрустированных столах, с тарелок коллекционного фарфора. Внутренне посмеиваясь над публикой, поэт читал:

Пахнет рыхлыми драченами;

У порога в дежке квас,

Над печурками точеными

Тараканы лезут в паз.

Вьется сажа над заслонкою,

В печке нитки попелиц,

А на лавке за солонкою -

Шелуха сырых яиц.

Мать с ухватами не сладится,

Нагибается низко,

Старый кот к махотке крадется

На парное молоко.

Квохчут куры беспокойные

Над оглоблями сохи,

На дворе обедню стройную

Запевают петухи.

А в окне на сени скатые,

От пугливой шумоты,

Из углов щенки кудлатые

Заползают в хомуты.

(«В хате»,1914)

Дамы изнывали от восторга:

- Как вы сказали? «Ухватами»? Прелестно!

- Махотка? Ах, это замечательно! Вы слышали, милочка, как он произнес: «Махотка!» «Мо-ло-ко»! «Ко-ро-ва»! Ну конечно же он истинный поэт! И кудри, крупные какие, поглядите! Пастушок, истинный пастушок!..

Скажите, пожалуйста, как вы думаете, почему «деревенские» стихи Есенина производили такой фурор в столичных салонах?

Ученик: Для публики шикарных салонов такие стихи были чем-то вроде экзотики, чем-то необычным, потому все были в восторге.

Учитель: Кажется ли это стихотворение необычным вам? Почему?

Ученик: Поэт использует много диалектизмов: «драчены», «дежка», «ухват», «махотка», «сени скатые» и другие.

Учитель: Как вы думаете, чем это обусловлено?

Ученик: Есенин - выходец из деревни, поэтому он так активно использует привычные ему слова в своей поэзии.

Учитель: Да, это правильная мысль. Кроме того, очень важным фактором является принадлежность раннего Есенина к группе новокрестьянских поэтов, чья поэзия предполагала отражение народного, крестьянского быта, крестьянского пейзажа, характера. Одним из основных новокрестьянских поэтов мы можем назвать Николая Алексеевича Клюева, с которым Есенин знакомится в октябре 1915. С тех пор они долгое время выступают вместе, Клюев овладевает молодым поэтом. Он увидел в Есенине то, чего не увидели ни сам Блок, ни Городецкий, ни все остальные. С первого же знакомства со стихами Есенина поэт понимает, что перед ним не «молодое многообещающее дарование» и не «сказочный херувим», а зрелый, яркий поэт со своим уникальным зрением и неповторимым поэтическим миром.

Есенин и Клюев образовывают группу «Краса», куда, кроме них, входят также Ремизов, Городецкий и другие. Эта группа проводит несколько литературных вечеров в Петербурге. Позднее она прекращает свою деятельность и входит в общество «Страда», учрежденное 7 октября того же года на квартире того же Городецкого. Позже оно тоже распадается.

Январь 1916 – выходит в свет первый сборник Есенина «Радуница». Радуница, или Радоница, - в общеславянской (а впоследствии, и в православной) традиции, особый день поминовения усопших и посещения кладбищ, первый после праздника Пасхи, который совершается на девятый день от нее. Она подводит итог ранним стихотворным опытам поэта. По своему составу она неоднородна, в ней чувствуется и влияние христианских идей («Пойду в скуфье смиренным иноком», «»Шел Господь пытать людей в любови», «Микола» и другие), и картины реальной крестьянской жизни («Черная, потом пропахшая выть!», «Туча кружево в рощи связало», «В хате», «Край ты мой заброшенный» и другие), и судьба России («Русь»), и любовная лирика («Выткался на озере алый свет зари», «Хороша была Танюша и другие). Однако эта общая неоднородность составляет наиболее полную картину крестьянской Руси с ее реалиями и верованиями. Более того, в эту картину поэт вкладывает свое личное отношение – безграничной любви к Родине («Я скажу: не надо рая! / Дайте родину мою» (Есенин, т. 1, 1966: 117) ).

25 марта 1916 - Есенина призывают в армию. Благодаря ходатайству Клюева, полковнику Ломану удается пристроить Есенина в Царскосельский военно-санитарный поезд № 143 Ея Императорского Величества

22 июля 1916 года читает стихи на встрече с императрицей и членами царской фамилии, организованной Ломаном. В феврале 1917 произошла революция, и Есенин самовольно покидает фронт. Как он сам писал в поэме «Анна Снегина»:

Явил я другую отвагу - Был первый в стране дезертир весна 1917 - Есенин знакомится с Зинаидой Райх, впоследствии известной актрисой. Тогда же она, по свидетельству Чернявского, она была вовсе не актрисой, «а просто молодой редакционной работницей, красивой, спокойной, мягким движением кутавшейся в теплый платок». Есенин зачастил в общество распространения эсеровской литературы, где Райх стояла председателем. Летом 1917 года Есенин с Райх едут на Соловки, На обратном пути они венчаются в Кирико-Улитовской церкви возле Вологды.

Когда молодые Есенины вернулись в Петербург, они поселились на Литейном в доме № 33. В их укладе тогда начала чувствоваться домовитость, несмотря на начинающуюся тогда «голодовку» оба они были приветливыми хлебосолами. Но вскоре стали ссориться. Их дочь Татьяна родилась 29 мая 1918 года в Орле. Вскоре ее родители расстались. 3 февраля 1920 года Зинаида Николаевна родила сына Константина в Доме матери и ребенка.

Октябрьская революция 1917 полностью меняет уклад жизни в России. В 1917-1918 Есенин пишет циклы религиозно-космических поэм о революции ( «Пришествие», «Преображение», «Октоих», «Отчарь»), в которых России предоставляется особая роль – Богородицы, Приснодевы.

1918 – Есенин переезжает в Москву, где знакомится с Анатолием Мариенгофом и Вадимом Шершеневичем, в содружестве с которыми он оформляет литературное течение «имажинизм» (от французского image -образ). Имажинисты провозглашали победу самоценного образа над смыслом и идеей: стихотворение могло не иметь смысла, но должно было быть насыщено словесными образами. Зачастую имажинисты старались эпатировать публику, и потому в их поэзии встречались нарочито антиэстетические, излишне натуралистические образы, ненормативная лексика. Читаем в «Кобыльих кораблях» (1918), поэме, образно отражающей русскую действительность тех лет (голод, социальные проблемы): «Рваные животы кобыл / Черные паруса воронов», «Даже солнце мерзнет, как лужа, / которую напрудил мерин», «Бог ребенка волчице дал / Человек съел дитя волчицы» (Есенин, т. 2, 1966: 84-85). В «Инонии» (1918) мы видим ярко выраженные богоборческие мотивы: «Тело, Христово тело, / выплевываю изо рта», «Даже богу я выщиплю бороду / Оскалом моих зубов» (Есенин, т. 2, 1966: 33-34). Есенин создает себе образ хулигана и в 1921 году выходит сборник «Исповедь хулигана». (Запись Есенина, читающего «Исповедь хулигана», 2 отрывка). Поведение имажинистов в обществе так же было нарочито шокирующим: то они расписывали стены Страстного монастыря, то ночью снимали таблички с домов и вешали таблички со своими именами.

Однако это литературное направление не смогло удержаться в литературе в силу своей несостоятельности. В 1924 году Есенин и Иван Грузинов объявили о роспуске «Ордена имажинистов», однако, формально, Есенин перерос это направление еще раньше. Поэзия Есенина последних лет его жизни может быть отнесена к творчеству «вне рамок литературных направлений», как и у всех самых значительных поэтов Серебряного Века.

Ноябрь 1921 – публикация драматической поэмы «Пугачев». Как вы думаете, на какую литературную традицию опирается Есенин при написании данной поэмы, какую литературную традицию трансформирует? Назовите писателя и произведение.

Ученик: А. С. Пушкин «Капитанская дочка», потому что в русской литературе именно в этом произведении впервые отражается тема пугачевского восстания, которую потом продолжит Есенин. Более того, Есенин, как и Пушкин, исследовал исторический материал, связанный с этим периодом.

Учитель: Это верный ответ. Спасибо.

Теперь обратимся к дальнейшим событиям жизни поэта. В 1921 году в столицу по приглашению Советского правительства приезжает известная американская танцовщица Айседора Дункан. Ей обещали предоставить помещение для танцевальной шко